Dans une série TV d’animation, il est habituel que le travail d’animation soit réalisé en dehors du studio. Cela peut arriver dans le même pays ou à l’étranger. Pour les deux, le processus est le même. Ils vous enverront leur rendu image par image. Ensuite, le Réalisateur et le Superviseur d’animation vérifieront le travail effectué et finiront par vous envoyer des notes de reprises.
Vous ne devriez pas être surpris d’avoir beaucoup de reprises dans les premiers épisodes. C’est naturel. Tout le monde apprend à travailler ensemble. Après les premiers épisodes, si vous avez encore beaucoup d’allers-retours, vous pouvez y voir le signe d’un problème plus important.
Dans ce cas, vous devez d’abord identifier clairement le type de reprises que vous rencontrez le plus. Cela vous aidera à traiter le problème correctement. Comprendre les symptômes est la première étape pour trouver un remède !
Identifier le type de reprise
Certaines reprises sont le résultat d’un problème plus profond. Voici quelques exemples de reprises. Pour chacune d’elles, nous vous expliquerons comment réagir.
Erreur de négligence
C’est le signe que l’équipe d’animation n’a pas le temps de vérifier son travail avant l’expédition. Le nombre de reprises, lorsqu’il n’y a pas assez d’animateurs, peut les submerger. Votre planning est certainement trop serré pour eux. Vous pouvez soit l’allonger, soit gérer ce type de reprises vous-même.
Références ou recommandation artistique non suivies
Cela peut être dû à un changement d’équipe juste avant le début de la production, ou après les premiers épisodes. Cela peut aussi être le signe d’un renouvellement côté prestataire. Dans ce cas, vous devez les brief à nouveau et leur donner le temps de s’adapter au style spécifique de la série TV.
Reprises artistiques
Cela arrive lorsque le client ou le réalisateur a changé d’avis : il veut un style d’animation qui n’avait pas été briefé au départ. Cela pourrait être dû au fait que le client/le réalisateur a changé en cours de production.
Dans ce cas, vous avez deux options :
- Le Client ou le Réalisateur s’adapte/modifie son brief.
- Vous arrivez à obtenir de l’argent supplémentaire pour adapter le planning de production.
La reprise n’a pas été effectuée
La plupart du temps, c’est parce que la reprise elle-même ne peut pas être comprise. Vous devez appeler votre prestataire immédiatement pour savoir ce qui ne va pas et comment vous pouvez l’aider… Pendant la rédaction des reprises, expliquez clairement les intentions. Faites beaucoup de dessins, et si vous pouvez, donnez un exemple animé.
Le conseil le plus important que je puisse vous donner est d’envoyer un superviseur d’animation chez votre prestataire. Je sais que c’est beaucoup d’argent et que votre budget ne le permet sûrement pas. Mais si, au milieu de votre production, vous êtes en retard de plusieurs mois sur votre planning, alors vous aurez dépensé plus d’argent que le coût d’envoi d’un superviseur d’animation. Donc coupez ailleurs, trouvez l’argent.
Le superviseur d’animation vous sauvera la mise. Il garantira la constance de la qualité sur tous les épisodes. Il réduira drastiquement le nombre de reprises techniques. L’équipe du prestataire doit le voir, pour sentir son leadership directement dans la salle. Et surtout, lui seul pourra vous dire quel type de retard vous pouvez attendre et ce que vous pouvez faire à ce sujet.
Dernière chose à savoir : si vous êtes en retard sur le calendrier, seule la qualité pourra sauver votre production de la colère de votre client.
Compter le nombre de reprises artistiques
Une reprise artistique ou créative est une demande qui n’avait pas été prévue par le studio d’animation. C’est un changement de direction du Réalisateur ou du Client.
D’après le contrat, un petit nombre est autorisé, mais si vous dépassez ce nombre, la production devra les payer. C’est obligatoire car ce type de reprise prend beaucoup de temps pour tout le monde.
Donc soyez prudent : demandez à votre équipe de les mettre en évidence. Cela facilitera votre suivi. Cette information est importante si la production déraille.
Suivez votre pourcentage d’images en validation ou en état de reprise
Gardez un œil sur votre pourcentage de validation/reprises (c’est-à-dire le nombre d’allers-retours). Gardez à l’esprit qu’il s’agit de la même équipe qui expédie un épisode et ses reprises.
Si vous n’avez pas prévu de temps pour les reprises dans votre planning, cela signifie que les animateurs devront faire les prochains épisodes et les reprises du premier pendant la même période.
Puis, pendant le troisième épisode, ils devront répartir leur temps entre T1 (première reprise) de l’épisode 03, T2 de l’épisode 02 et T3 de l’épisode 01, et ainsi de suite. Maintenant, supposons que vous ayez 400 plans par épisode et que, lors de la première reprise, vous ayez 60 % des plans concernés, et qu’à la deuxième reprise, vous ayez encore 40 % des plans concernés. Cela signifie que les animateurs doivent faire pendant la même période :
400 x (animations pour ep003) + 240 x (reprises pour ep002) + 96 x (reprises pour ep001) = 736 plans
Cela signifie qu’ils ont presque seulement la moitié du temps initialement prévu pour faire le nouvel épisode. Si vous avez 3 à 5 % de reprises lors d’une troisième reprise, considérez cela comme fait. Votre épisode est suffisamment bon : le rendre parfait consommerait l’énergie de tout le monde pour réaliser toutes ces reprises.
Parfois, il est plus rapide de faire les reprises vous-même que d’essayer d’expliquer la situation à tout le monde. Néanmoins, envoyez la note de reprise et votre correction à votre prestataire. Ils doivent savoir ce qui se passe. Et de toute façon, ils apprendront de cette situation.
Enfin, comme nous l’avons mentionné dans un article précédent, n’oubliez pas que les reprises ont un coût caché.
Acceptez le fait qu’il y aura des reprises à l’étape d’animation
Jusqu’à ce que l’imprévu apparaisse, vous pouvez vous préparer à faciliter les choses au moment de vérifier la livraison. Les storyboards doivent être parfaitement clairs : assurez-vous qu’il n’y a aucune place à l’interprétation. Envoyez des références autant que possible. Rédigez un “à faire et à ne pas faire” et partagez-le avec tout le monde (en interne et avec votre prestataire).
Confiez le processus de vérification pour les reprises tardives (3e et 4e) aux assistants. Ils ont les capacités pour dire si une reprise est faite ou non, et cela donnera plus de temps à votre réalisateur et à votre superviseur d’animation pour se concentrer sur les premières reprises. N’hésitez pas à faire quelques reprises en interne si c’est plus facile et plus rapide pour tout le monde. Gardez à l’esprit que seule la qualité sauve la mise.
Pour résumer
Les reprises font partie intégrante et inévitable d’une production. Plus vous serez préparé, moins vous pourrez vous attendre à en avoir. L’étape d’animation est également très exigeante pour l’équipe de production.
Pour que tout se passe au mieux, vous devez avoir une vue d’ensemble de la production, suivre le pourcentage et l’avancement général des épisodes et de toute la série. Vous devez aussi prendre soin des détails : ils sont l’indicateur de la santé de votre prestataire.
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